Ukraina i Gruzja na Wschód Kultury – Inne Brzmienia 2026
W kolejną muzyczną trasę podczas tegorocznej edycji festiwalu Wschód Kultury - Inne Brzmienia w Lublinie (2-5 lipca) udamy się zarówno do Gruzji, jak i Ukrainy
Festiwalową publiczność zapraszamy do świata, gdzie średniowieczne melodie spotykają się z modularną elektroniką, a wschodni mistycyzm z popkulturowymi kodami zachodu. To 19. edycja organizowanych przez Warsztaty Kultury lubelskich Innych Brzmień i 13. w ramach Wschodu Kultury, czyli projektu realizowanego przez Narodowe Centrum Kultury ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz przez 3 miasta wschodniej Polski – Lublin, Białystok i Rzeszów.
Wschód Kultury – Inne Brzmienia to nie tylko festiwal, ale żywy most łączący festiwalową publiczność z najświeższą, odważną muzyką powstającą za naszą wschodnią granicą. Naszym celem jest uchwycenie zjawisk, które nie mieszczą się w utartych schematach oraz prezentacja artystów i artystek na bieżąco kształtujących playlisty lokalnych społeczności. Szczególnie ciekawe wydają się gatunkowe i stylistyczne połączenia wynikające z tradycyjnych korzeni, ale przefiltrowane przez wrażliwość i możliwości techniczne współczesnych twórców i twórczyń, którzy – podobnie jak my – nieustannie poszukują „innych brzmień”, definiując na nowo współczesną kulturę regionu.
Tegoroczny program muzyczny festiwalu zamykają:
Nina Eba – solowy projekt pochodzącej z Ukrainy, a obecnie żyjącej i pracującej w austriackim Graz DJ-ki, producentki i wokalistki. Podstawą jej twórczości jest muzyka elektroniczna, jednak artystka nie ogranicza się do jednego, konkretnego nurtu. Raczej w kreatywny, eklektyczny sposób stara się łączyć w swoich setach i live actach, drum’n’bass, taneczne electro, breakbeat czy hyperpop. Ważnym elementem jej występów jest także, szeroko wykorzystująca multimedia, warstwa wizualna. Do Lublina Nina przywiezie przede wszystkim materiał z wydanej w 2024 płyty “Morpho” oraz jej międzynarodowej, remiksowej kontynuacji “Re:Morphix”.
Heinali & Andriana – Yaroslava Saienko – ten niesamowity, ukraiński duet przywiezie do Lublina jeden ze swoich najważniejszych projektów, czyli “Hildegardę”, opartą oczywiście na unikatowej muzyce Hildegardy von Bingen. Punktem wyjścia dla artystów są tu klasyczne utwory średniowiecznej kompozytorki, natomiast metodą pracy nad nimi jest połączenie ukraińskich technik wokalnych, wywodzących się z głębokiej tradycji oraz muzyki elektronicznej, wykorzystującej m.in. syntezę modularną. Projekt zakłada przefiltrowanie średniowiecznej muzyki przez szereg połączonych w jeden system generatorów dźwięku, oscylatorów i innych urządzeń. Całość daje prawdziwie unikalny efekt, którego będzie można doświadczyć podczas tegorocznych Innych Brzmień. Artyści koncertowali ze swoim projektem podczas najważniejszych festiwali z muzyką alternatywną, takich jak np. Primavera Sound, Le Guess Who?, berliński CTM czy też krakowski Unsound.
The B17 – pochodzący z Batumi, gruziński duet słynący z niezwykle żywiołowych i energetycznych setów, które z marszu potrafią rozruszać każdą widownię. Artyści w kreatywny sposób łączą tzw. “żywe granie”, wykorzystując m.in. perkusję, z elementami muzyki elektronicznej. Obszary i gatunki jakie eksplorują to dubstep, drum’n’bass, industrial czy techno. W warstwie wizualnej natomiast, grupa inspiruje się mocno popkulturą. Widać tu wyraźne odniesienia m.in. do komiksów, gier komputerowych, filmów czy też powieści postapokaliptycznych. Orientalny mistycyzm spotyka się tu z zachodnim popkulturowym kodem, tworząc niezwykłą syntezę.
To już kolejni artyści, którzy dołączyli do programu festiwalu. Wcześniej ogłosiliśmy, że w Lublinie wystąpią także:
Backengrillen – zespół, pod którego nazwą kryje się wyjątkowe połączenie muzyków z kultowej szwedzkiej grupy Refused oraz równie niepokornego mistrza free jazzu, Matsa Gustafssona. Artyści w mistrzowski sposób łączą punk, hardcore, noise i jazzową improwizację.
Therapy? – pochodząca z Larne w Irlandii Północnej legenda gitarowego hałasu, działająca nieprzerwanie od 1989 roku. Dla wielu fanów alternatywnego rocka i metalu Therapy? to ścisła czołówka ulubionych wykonawców.
Dead Bob – zespół założony przez Johna Wrighta – perkusistę i współzałożyciela kultowego Nomeansno. Choć punk rock stanowi fundament brzmienia (podobnie jak w przypadku NMN), Dead Bob swobodnie wykracza poza ramy gatunkowe.
Kap Bambino – francuski duet założony w 2001 roku, tworzący muzykę elektroniczną, mocno osadzoną w brzmieniach alternatywnych. Artystami stojącymi za projektem są pochodzący z Bordeaux Orion Bouvier i Caroline Martial, którzy przebojem zdobyli sceny europejskich klubów i festiwali.
Dälek – amerykański zespół powstały w Newark w 1998 roku. Zjawiskowa fuzja mocnych, hałaśliwych beatów, oldschoolowego stylu rapowania, bezkompromisowych społecznie zaangażowanych tekstów oraz eksperymentów stylistycznych sięgających jazzu, noise’u i metalu.
Tramhaus – pochodząca z Rotterdamu post-punkowa formacja, która dziś uchodzi za jeden z najciekawszych zespołów na przeżywającej renesans gitarowej scenie alternatywnej.
Leila Bordreuil & Drew McDowall – duet od lat zaangażowany w dźwiękowe poszukiwania. Bordreuil to kompozytorka i wiolonczelistka pochodząca z Nowego Jorku. McDowall – szkocki muzyk i kompozytor, jedna z absolutnych ikon europejskiej sceny elektronicznej. Wieloletni członek kultowych formacji Coil oraz Psychic TV.
Sun Ra Arkestra – legendarna formacja artystyczna, założona w latach 50. XX wieku w Stanach Zjednoczonych przez Hermana Poole Blounta, znanego światu jako Sun Ra. Jazz, blues, elektronika, swing, space rock czy też swobodna improwizacja – wszystko to jest tworzywem w rękach fenomenalnej grupy artystów.
Mats Gustafsson & Kimmo Pohjonen – Gustafsson, szwedzki saksofonista, uznawany dziś za jednego z najlepszych, a przy okazji najbardziej zapracowanych muzyków współczesnej sceny niezależnej. Pohjonen to wirtuoz akordeonu, słynący ze swego stylu oraz wyjątkowego podejścia do komponowania muzyki.
Drank – duet założony przez Ingrid Schmoliner (fortepian) i Alexa Kranabettera (trąbka i elektronika), czołowe postaci austriackiej sceny muzyki eksperymentalnej i improwizowanej.
Tegoroczna edycja festiwalu Wschód Kultury – Inne Brzmienia w Lublinie (2-5 lipca) zapowiada się także jako prawdziwy przegląd potencjału polskiej sceny niezależnej:
Furia gra kino – jeden z najlepszych i najbardziej kreatywnych zespołów na polskiej scenie. W najnowszym projekcie artyści do znanej już muzyki zespołu dołączają niesamowite filmowe obrazy dawnego Śląska.
Marcin Masecki & Boleros – wirtuoz fortepianu, kompozytor, aranżer i dyrygent, równie pewnie porusza się w świecie muzyki klasycznej, jak i rozrywkowej. Do Lublina przyjedzie ze swoim najnowszym dziełem, projektem Boleros y Más.
YANA – Joanna Bieńkowska to pianistka i kompozytorka działająca na co dzień w Trójmieście. Ukończyła Akademię Muzyczną w klasie skrzypiec, jednak jej poszukiwania artystyczne łączą instrumenty klawiszowe i strunowe z brzmieniami elektronicznymi.
Hinode Tapes – trio wywodzące się z trójmiejskiej sceny niezależnej. Tworzą jedną z najciekawszych polskich grup operujących na styku jazzu, improwizacji, brzmień elektroakustycznych, ambientu i w zasadzie wszystkiego, co znajduje się pomiędzy tymi nurtami.
Only Mess & goście – grupa działająca na styku gatunków takich jak hardcore, punk czy post-punk. Na scenie do muzyków kapeli dołączą Łukasz Jędrzejczak (Javva, Alameda), Moriah Woods (The Feral Trees) oraz Tadeusz Cieślak (Teo Olter Quintet, Adamant).
Grupa Torpedo – ta ekipa znakomitych instrumentalistów wzięła na warsztat klasyczne polskie utwory z lat 70., przywracając na scenie ich unikalne brzmienie i klimat. W setliście znajdą się takie perełki jak np. utwory Novych Singers, Breakoutu, Krystyny Prońko, Czesława Niemena, Czerwonych Gitar, Kombi, Testu czy Andrzeja Zauchy.
AcidSitter – punktem wyjścia dla artystów jest psychodeliczny rock oraz stylistyczny powrót do brzmień lat 60. i 70. XX wieku. Słychać to wyraźnie na ich debiutanckim albumie „Make Acid Great Again”.
O festiwalu
Festiwal Wschód Kultury – Inne Brzmienia to hołd dla muzyków i muzyczek, którzy i które wybierają prawdę zamiast pełnej artystycznych kompromisów popularności. W czasach, gdy kultura staje się towarem luksusowym, Inne Brzmienia przypominają, że jakość nie powinna być przywilejem. To wydarzenie dla tych, którzy wierzą, że muzyka może być miejscem spotkania, refleksji i poczucia wspólnoty – nie tylko konsumpcji. Dla poszukiwaczy, którzy wiedzą, że największe olśnienia rodzą się tam, gdzie nie ma gotowych odpowiedzi. W świecie, gdzie wszystko ma swoją cenę, Inne Brzmienia oferują coś, czego nie da się wycenić: chwilę, w której dźwięk staje się językiem komunikacji, a publiczność – współtwórcą.
Wstęp na festiwal niezmiennie jest bezpłatny, a kolejne ogłoszenia już niebawem!
Więcej informacji na temat festiwalu można znaleźć również na: https://nck.pl/projekty-kulturalne/projekty/wschod-kultury
Wschód Kultury – Inne Brzmienia
2-5 lipca 2026, Lublin
Wstęp na wydarzenie jest wolny.
Organizatorzy festiwalu: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Narodowe Centrum Kultury, Miasto Lublin, Warsztaty Kultury w Lublinie.







